不知不觉中，七月悄然到来。苏夜的《无名之辈》已经开拍了一个多月。
七月份向来被称为暑期档，此时的电影市场照样迎来了一场血雨腥风。
最擅长仙侠武侠片的程柏阳又拍了一部仙侠题材电影，名为《断剑》。演员阵容强大，剧本相对扎实，在整个国庆档掀起一股仙侠热潮，最终票房定格在三十亿，为暑期档电影票房之最。
沈少言也有一部新电影上映，小成本故事片，最终票房五亿，也算小赚一笔。
最值得关注的是彭莱导演的新片。
自从开年的《渭河南下》被苏夜《暮光之城》击败后，彭莱终于向前迈出了一步，不再拍摄乡村题材，而是改为动作片。
这部动作片虽然还有很多不足之处，但人们看到了彭莱的进步。最终，彭莱导演新作《黑拳》，拿下了九亿票房，可以算是转型成功。
暑期档诸神混战，各种节奏满天飞，各种热搜高居不下。
而远在川蜀的苏夜，很是惬意地拍着《无名之辈》。
《无名之辈》这部电影，采用多线叙事结来刻画底层人物形象，在整个社会底层之中，显现出小人物的精神和心理诉求。这部电影之所以不叫《笨贼抢劫记》，而叫《无名之辈》，正是因为导演所要表达的，是大众现实情绪。
整体来看，《无名之辈》全片无处不在探讨着“尊严”。
故事可通过三个视角分成三个故事马先勇，马嘉祺，胡广生。
用马斯洛需求层次理论来吹逼，无论是马先勇、马嘉祺还是胡广生，其生理需求和安全需求都是不被保证的。
马先勇这个角色，电影一开场和小混混打架，看到警察来了立刻躺在地上索要医药费，买水果还要赊账，没吃早餐还要吃警察剩下的粉。
马嘉祺则因为车祸，高位截瘫，她痛恨马先勇，痛恨这个世界，故此对每一个人恶语相向，泼辣彪悍，当两个笨贼进入她的家中时，她开始寻求死亡。
至于笨贼胡广生，当抢劫了手机店后，时刻处于逃跑之中，就更不用谈什么生理和安全了。
三个人，三条线，三个故事，带给人截然不同的感受，却让每个人在其身上体会到无力和痛苦。
当然，为了审核或者其他原因，在电影的最后，每个人还是得到了救赎。
马先勇获得了女儿和妹妹的原谅，马嘉祺有了陪她走完剩下的桥的那个人，胡广生也在监狱中改过自新。
苏夜对这部电影的剖析相当深刻，当初这部电影黑马崛起，他专门研究过。此时拍起来自然得心应手。
更何况这一群演员，也真是好演员！
用老戏骨拍戏就是爽！很多镜头都只需要一到两次就能够轻松完成。
王鹏也好，狄铮杰也罢，乃至喜剧出身的丘陵，都很出色地完成了表演任务。
萧雨不愧是百花影后，在琢磨透肇红霞这个角色之后，她真的就演出了那种身不由己，失落凡尘，仍然深爱着大头却无奈分开的感觉。
苏夜觉得萧雨演出的肇红霞在情感上甚至升华得更加完美。
龙御的表现也可圈可点，前期拍摄的时候，经常因为他那乱七八糟严重走调的川蜀方言而导致演员笑场。但随着拍摄一点一点深入，龙御的川蜀话从一开始的磕磕巴巴，变成了现在的有腔有调。
如果此时龙御出现在大众视野内，人们一定会诧异地现，这位哪里是香江人，明明就是川蜀人嘛！
此时刚刚拍摄一个月，但《无名之辈》的大部分镜头已然拍摄完毕。现在仍然没有进行拍摄的，就是眼镜大头和马嘉祺最重要的几场戏。
第一场，是当眼镜大头想要离开时，门外原本由九孔饰演的王顺才正好想要开门，隔着一道门，马嘉祺破口大骂，将王顺才骂了个狗血淋头，将两个笨贼看了个瞠目结舌。
第二场，是当眼镜看到自己抢劫手机店的视频遭到恶搞后，痛哭流涕时，马嘉祺恰好小便失禁，大头为其换尿不湿，马嘉祺情绪崩溃，破口大骂，最终一心求死。
第三场，则是马嘉祺和马先勇隔门分别，马嘉祺嘱咐马先勇，并最终选择原谅。
其实一开始这些戏都已经拍过不止一次，但苏清雪总是觉得自己的情绪差了那么一些，故此决定等到整部电影结束之后，再重新拍摄这几个镜头。
苏夜知道，苏清雪是对自己的表演不够自信。
刚刚遭到全网的嘲笑，苏清雪还没有从阴影里走出来。
这一个多月，苏清雪除了正常拍摄外，一有时间，就在请教萧雨。萧雨是个性格很随和的人，每每有问必答。苏清雪用心记下，再潜心揣摩。
当初初次拍摄这几个镜头时，确实差点意思。虽然苏清雪的台词功底相当深厚，但骂起人来，总是少了那么股子气势。
泼辣彪悍的气势。
没办法，苏清雪平时就是个温柔的小丫头——除了面对苏夜的时候。
苏夜不满意，苏清雪也不满意，所以就拖到了最后。
直到苏清雪对苏夜说，导演我可以了。
“好，客厅九镜第四次，anet！”
场上演员已经准备就绪，韩凌当即打板开始。
同时有三台摄像机运作，中景、近景，特写镜头相继推进。
“又吵架咯？牛奶咋不拿进去？”
门外，饰演王顺才的演员敲着门。他这个位置是没有摄像机的，因为镜头已经拍过，此时表演，不过是为了让剧情顺畅。