他看著小船和圓牌：「時光沒有情感，長河永遠在那裡，山川日月並不會理會渺小的人類，我們每個人都有自己的苦旅，可月亮皎潔公平，會照耀每一個人，我們會在月光里相聚，再獨特的思想，都有自己的投射和影響，我們從來都不孤單，也從來都不是一個人。」
外國人：「……我好像懂了，這就是你說的『緣』嗎？」
作者有話要說
第76章哥特教堂
宋時書沒有解釋，一來他感覺大家都聽懂了，沒必要說太多，反而影響個人判斷，二來……他也沒時間解釋，因為隨著旁邊的布匹滑落，大家看到了另一樣作品。
「我的天！這是什麼！」
「是一座教堂嗎！」
根本也不用雕刻者自己解釋，大家就能看得出來，就是一座教堂，哥特風格，整體看上去纖瘦高聳，有很多尖峭，垂直往上，看上去空靈細巧，凡脫俗。
高聳的尖塔，繁複的欄杆排列，圓形的玫瑰窗子，華蓋扶壁都是尖尖的……所有元素選用，都是哥特風格最核心的標誌體現，看上去玲瓏纖細，卻充滿騰躍的動感和氣勢，有脫離苦難的反叛精神，也有一往直前的追逐勇氣，這個作品真的非常棒！
而想要做出這麼優秀的作品，作為一個外國人，雕刻者本身除了要花費大量時間，進行非常細緻的雕刻工作外，還要對斜撐結構，空間結構，甚至幾何，力學非常了解，才能完美展現出這種建築的美，更需要深入了解相關文化。
除了建築本身要求的對稱美感，大量幾何圖案的使用，這種極具有象徵意義的建築，還要求對每樣圖案的深刻理解，如果沒有自己的理解和思想，做出來難免匠氣，會顯得呆板，不靈動，可這件作品完全沒有！
「上帝——你們看這個角落，好像還有噴泉！」
「你再往裡看看！這裡的光影亮感，分明就是穿過樹葉縫隙，落到地上的陽光！」
「我的天，這真的是天堂！」
有人視線熾熱的看向宋時書，直接問：「上帝——您一個來自東方的雕刻師，是怎麼做到對我們的教堂文化這麼了解的！」
跟剛剛手鐲圓牌小船的作品不同，那些作品都是平面雕刻，雖然有深淺層次變化，增添了立體感，但跟真正的立體圓雕作品完全不一樣。
這座教堂就是一件典型的圓雕作品就像一座拔地而起的教堂建築，前後左右每個角度都不一樣，都能看到它的美。
宋時書為這件作品耗費了極大心血，相信帶到這裡來，一定讓所有人都離不開眼睛，現在果然。
「感謝我的母校，教了我很多。」
四年大學當然不會白上，他考去m院讀珠寶設計，最大的目的是為了拓寬視野，他的職業方向早就定好，不可能離開翡翠雕刻，本身的雕刻手藝，爺爺已經交給了他很多，剩下的只是自己多練多琢磨多參悟，並不需要大學學很多，他關注的是更多的其他珠寶方面的信息，了解珠寶，了解國內國外的歷史審美差異，了解市場潮流，才能讓他更為精準的認識翡翠，拓寬設計思考方向，開發生創意靈感。
另外一個更重要的……就是了解外國文化。
他想要讓更多的人認識翡翠，更多的人，並不單指國人，還有海外，本土市場被資本侵蝕，導向不利這種事，他沒辦法考慮，他不是商人，也做不到，這種事應該由像關格那樣的人去做，他想做的，就是一門心思扎進翡翠行業，努力創作更多的作品，讓更多的人認識，讓國人認識並喜歡，他有思路，那怎麼讓外國人喜歡呢？
最簡單的，是不是雕刻出讓他們有親切感的物件？
往這個方向走，也有很多分支，宋時書感覺自己思想上有些固執，非常有文化自豪感，喜歡我國上下五千年的文明展現，感覺一輩子都研究不完，並為此著迷，努力了解了很久，都很難代入別國的文化理念和文化崇拜，唯有一個方向還行，就是建築物構造展現。
建築物身上流淌著最多的歷史痕跡，也是這些痕跡的見證者，本身並沒有濃烈的個人情緒色彩，西方的建築史從雅典到古羅馬，到現在浪漫主義，有些東西隨文明在發展，有些東西也一直沒變過，比如裡面的對稱和幾何元素體現。
剛好個人口味上，他對這些非常感興，圖形使用和情緒表達上，跟國人雕刻作品講究的方向完全不一樣，讓他有點躍躍欲試，這是第一次嘗試，但效果好像還不錯？
kean先生終於從人群中走出來，問宋時書：「怎麼想到雕刻一座教堂的？」
宋時書看著他：「您這麼問，應該是發現了點什麼？」
「孤獨。」
kean先生手指了指教堂，又指向那套鐲子圓牌小船：「雖然風格表現不一樣，但我在所有這些作品裡，都看到了孤獨。」
「只有孤獨嗎？」
宋時書笑了：「人類是有思想的動物，但凡有思想，就會想法和別人不一樣，就會在某個時間點，找不到合拍的人，和身邊的人說不到一起去，就會感覺有一點點孤單，但從來都不孤獨。」
「我們都有一雙發尋找美的眼睛，藝術在某些地方是共通的，孤獨也是，只要你願意尋找，認真體會，總能找到與你的交互與碰撞，不是嗎？」
kean先生看著宋時書，眸底一片深邃：「你很聰明。」